MERELLO.- COULEUR, la LUMIÈRE et la PASSION.


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art-contemporain_merello.-mujer del mar (100x81 cm).jpg

Mujer del mar.- 100 x 81 cm.

Technique mixte sur toile.

 

 


art-contemporain--NiNo-de-Coimbra.-Portugal..jpg

PEINTURE CONTEMPORAINE

Niño de Coimbra. Portugal. (65 x 46 cm)

Technique mixte sur toile.

 

 

 
ART CONTEMPORAIN


 

 


Jose Manuel Merello.- "Reflejos azules" (100 x 81 cm) Mix media sur toile

Reflejos azules (100 x 81 cm)

Technique mixte sur toile.

ART MODERNE 21. ART ACTUEL. ART CONTEMPORAIN 2024. PEINTURE ESPAGNOLE MODERNE.



ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE-Jose Manuel Merello.- Mujer de Niza (60 x 50 cm) Mix media

ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE.
Mujer de Niza. (60 x 50 cm)

Technique mixte sur bois.

 

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José Manuel Merello.-"Niña con Pamela azul".Art contemporain. moderne.Peintres espagnols actuels. Art actuel peinture. Tableaux d artistes contemporains. Art, luxe et Passion. Couleur et Decoration.Investissement.

Niña con Pamela azul.
Art contemporain moderne. Peintres espagnols actuels. Art actuel peinture. Tableaux d artistes contemporains. Art, luxe et Passion. Couleur et Decoration. Investissement.

MERELLO
   
ART MODERNE
Peintres espagnols. Peinture Espagnole. eXPRESSIONNISME. art Contemporain.
Le Site de JOSE MERELLO. ARTISTES ESPAGNOLS.
MERELLO.- Peintre Expressionniste Contemporain espagnol.


Merello.-Bouquet Frente al Mediterráneo (81x130 cm)  ART CONTEMPORAIN.

Bouquet Frente al Mediterráneo (81 x 130 cm)

Technique mixte sur toile.


ART CONTEMPORAIN. PAISAJES DEL MEDITERRÁNEO


 

 


José Manuel Merello.-"Mujer con corazones"-Art contemporain  moderne.Peintres espagnols  Art actuel peinture. Tableaux d artistes contemporains. Art, luxe, Passion. Couleur et Decoration.Investissement.

Mujer con corazones (100 x 81 cm)

Technique mixte sur toile.


Art contemporain moderne. Peintres espagnols actuels. Art actuel peinture. Tableaux d artistes contemporains. Art, luxe et Passion. Couleur et Decoration. Investissement.


 

 

ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE-Jose Manuel Merello.- Niño de la Malvarrosa. Mix media
ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE.
Niño de la Malvarrosa.

Technique mixte sur toile.



artistes_espagnols_peintres-merello.-los_campos_del_poeta_(162x130_cm)

Los campos del poeta (162 x 130 cm)

Technique mixte sur toile.
Artistes Espagnols Peintres


 

 

José Manuel Merello.-"Flores de la pasión".Art contemporain. moderne.Peintres espagnols  Art actuel peinture. Tableaux d artistes contemporains. Art, luxe et Passion. Couleur et Decoration.Investissement.

Flores de la pasión.

Technique mixte sur toile.
 



 

artistes_espagnols_peintres-merello.-spanish_woman_with_flower(92x73_cm)

Spanish Woman with Flower (92 x 73 cm)

Technique mixte sur toile.


Artistes Espagnols Peintres

 

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

LA NATURAL CONDICIÓN (130 X 81 CM)

Technique mixte sur toile.


 

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ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

CAMPOS MALVA DE CUENCA (81 X 100 CM)

Technique mixte sur toile.

artistes_espagnols_peintres-merello.-mujer

Mujer transparente.

Technique mixte sur papier.
 

JOSÉ MANUEL MERELLO. PEINTRE ESPAGNOL CONTEMPORAIN ACTUEL.

José Manuel Merello

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

Matador Bleu.- Huile.


ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

Enfant rêvant de son Bicyclette (73 x 54 cm).

Technique mixte sur toile.

 

 

 

Merello.- Enfant rêvant de son Bicyclette..

 


artistes_espagnols_peintres-merello.-nino_marinero_(73x54_cm)

Niño Marinero (73 x 54 cm)

Technique mixte sur toile.


Artistes Espagnols Peintres

 

 

Artistes Espagnols Contemporains Actuels. Peintres Modernes Espagnols-José Manuel Merello.
         (JOSÉ MANUEL MERELLO, ARTISTE ESPAGNOL CONTEMPORAIN)

José Manuel Merello- Art Contemporain.
José Manuel Merello-Art Contemporain.

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

ART MODERNE ACTUEL

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

ART ACTUEL

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

ART MODERNE CONTEMPORAIN.

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.

PEINTURE. ART MODERNE

ART CONTEMPORAIN MODERNE. PEINTURE CONTEMPORAINE-ART ACTUEL.ARTISTES CONTEMPORAINS PEINTRES.


ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE-Jose Manuel Merello.- Valencia. El Miguelete y la Catedral. (50 x 60 cm) Mix media.

ART CONTEMPORAIN-ARTISTES PEINTRES-PEINTURE MODERNE.


 Valencia. El Miguelete y la Catedral. (50 x 60 cm)

Technique mixte.


 

 

 
ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Fantasy_2._Mix_media_on_paper ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Figura_en_la_noche. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Figura_sobre_fondo_rojo_(73_x_54_cm)_Mix_media_on_wood. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-La_luz_del_color_en_ti._Mix_media. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Leyendo_el_libro_del_mar_(81_x_100_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Marinero_en_verdes_y_azules_(73_x_54_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Marinero_malagueno_(73_x_54_cm)_Mix_media_on_canvas_(2) ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Mujer_en_el_salon_de_las_estrellas_(97_x_130_cm)_(Detalle)_Mix_media_on_canvas. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Mujer_esencial._Mixed_media._Paper. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Mujer_sentada_frente_a_la_ventana_(81_x_100_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Nina_con_pajarito_blanco_(73_x_54_cm)_Mix_media_on_canvas. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Nina_con_pamela_de_colores._Watercolor_and_acrylic_on_pape. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Nina_rosa_con_panuelo_azul_(100_x_81_cm)_Mix_media_on_canvas ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Nino_de_Coimbra._Portugal._(65_x_46_cm)_Mixta-tabla ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Ninos_en_la_Malvarrosa._Valencia._(54_x_73_cm)_Mix_media_on_wood ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Ninos_en_la_orilla_con_cesto_de_flores_(81_x_100_cm)_(Detalle) ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Nudes,_nudes._Grafito_sobre_papel. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Que_bonita_eres_(35_x_54_cm)_Grafito_sobre_papel ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Sal_azul._Mix_media. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Tormenta_de_color_en_Tarifa._(54_x_73_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Veleros_en_el_Mediterraneo_(81_x_100_cm)_Mix_media_on_canvas ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Viento_azul._Mix_media._(detalle) ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merelo.-Marina ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI-merello._maceta ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXIMerello.-El_nino_de_la_harmonica_(146x114_cm)_Mixed_media_on_canvas ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXIMerello.-Girl_with_sparrow_(100_x_81_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXIMerello.-Mujer_en_el_salon_de_las_estrellas_(97_x_130_cm)_Mix_media_on_canvas ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello._Don_Quijote_en_su_fantasia._Mix_media ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-_La_natural_condicion._(Digital_version,_detail) ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-_Nude_and_passion._Mix_media_on_paper ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Construyendo_un_castillo_de_arena_en_la_orilla._(81_x_100_cm)_mixta_sobre_lienzo. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-CONTEMPORARY_PAINTING. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Desnudo_oceanico_(40_x_48_cm)_Mix_media_on_paper. ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-El_nino_rey_()_Watercolor_and_acrylic_on_paper ART_MODERNE_ACTUEL-ARTISTES_PEINTRES21SIECLEXXI_Merello.-Enigma._Still_Life_(92_x_60_cm)_Tecnica_mixta_sobre_lienzo 
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DERNIÈRES PEINTURES.

Art Contemporain. Merello.- "Le paysage énergétique" (97x162 cm)  Technique mixte sur toile. Artistes Contemporains Peinture.

Art Contemporain. Merello.- "Le paysage énergétique" (97x162 cm)  

Technique mixte sur toile

ART MODERNE. LA COULEUR DANS LA PEINTURE MODERNE. DESSIN CONTEMPORAIN. ART ESPAGNOL ACTUEL.

 Les pensées d’un peintre.

"LA VIE SECRÈTE DE LA PEINTURE.
La peinture est un état d'esprit, "un état d'âme" dit Joaquín Sorolla. Le peintre qui fait de son travail un art de vivre peint toute la journée, tous les jours. Il peint même quand il ne peint pas. Quand il dort, il peint, quand il regarde, il peint. Le don d'être peintre a caché le poison et la douce charge du dédication totale et de la consécration. La peinture est difficile et exige l'attention absolue de l'esprit et de la main dans l'observation froide, calme et constante. Il faut être capable de conserver d'énormes quantités de combinaisons de couleurs, d'espaces et de lignes. Il est essentiel de se doter d'innombrables ressources techniques, d'une connaissance précise des matériaux et de tout garder vivant et à jour afin de pouvoir l'utiliser au moment le plus inattendu. Mais même si vous avez tout cela bien graissé et à jour, vous courez toujours le risque énorme de ne pas savoir comment vous arrêter à temps. Le moment le plus critique pour un peintre est de décider quand il est temps de terminer une peinture.
En peinture, il est plus facile de pécher par excès que par défaut. Et c'est pourquoi je ne trouve rien de plus fascinant que d'attendre que le tableau vous parle, qu'il finisse de peindre, silencieusement et encore. Cet instant délicat peut se produire à l'endroit le plus inattendu et au moment le plus inopportun et exige d'être vigilant et de savoir comment l'attraper à la volée. J'ai toujours eu l'habitude de passer de nombreuses heures à peindre sans peindre, en regardant mes tableaux, placés partout, ou même en me souvenant d'eux, en les vivant, pendant que je marche dans la rue ou dans tout autre lieu et circonstance : j'essaie de les écouter avec un esprit frais, comme s'ils n'étaient pas les miens mais le travail d'un ennemi, avec froideur et même avec mépris plusieurs fois, et, par miracle, à cette distance naît notre propre vie secrète du tableau qui décide par lui-même que celui-ci est déjà et que ça suffit pour nous expliquer soi. Quand je suis submergé par une peinture et que le dialogue avec son monde devient une bataille, alors je la laisse isolée, isolée dans un coin et à la fin du temps -des jours, des mois, voire des années-, quand je la sauve enfin, je remarque avec émotion comment parfois la punition devient pardon et comment de là vient la découverte étonnante de l'œuvre qui a su se finir dans la solitude. A ce moment-là, rendu, vous admettez que le tableau ne vous appartient plus. Cela fait partie de la magie de l'art de la peinture.
C'est peut-être l'inspiration. La lumière qui se cache derrière un processus mental, une équation non écrite de centaines de paramètres qui se résout souvent dans l'espoir, qui sait, qu'un jour la science parviendra à emprisonner l'ADN qui bat sous la magie de l'art."© José Manuel Merello
.« L’art ne dépends pas de moral, ne comprends pas d’étique. C’est bien l’être humain qui doit mettre le holà à certaines formes d’art qui peuvent être nuisibles à la planète ou à la coexistence. Il est convenable de les éviter si elles sont préjudiciables, même s’il on parle d’un chef- d’œuvre d’art. Néanmoins, on ne doit pas l’interpréter comme une manière de censure arbitraire, ni comme un discours moralisateur religieux, sexuel ou politique qui s’impose à l’auteur, mais comme une simple question de survivance dans le monde des arts extrêmes. L’agonie et la mort lente d’un chien, exposées dans une galerie d’art, par exemple, dépassent toutes les limites. L’art est comme la nature, libre et brutale : un ouragan merveilleux qui a la force de nous tuer. Et surtout, il faut jamais l’oublier » © José Manuel Merello
 

« Le cadre est au bon tableau ce que la robe est à une belle femme nue. Il n’est pas indispensable, mais il le rehausse et donne à l’œuvre toute sa grâce. »© José Manuel Merello
« Je déteste une grande partie du minimalisme qui se pratique aujourd’hui dans tous les arts, J’ai bien peur que sous la surface de cette supposée synthèse ne se cache énormément de saletés et de choses inutiles qui ne font que tromper le public, parfois ignorant et innocent, mais bien souvent composé d’insupportables pédants qui n’y comprennent rien ni ne savent de quoi ils parlent. »© José Manuel Merello
« Moi je prêche pour des peintres humbles. La peinture n'a pas besoin de tant de cirque, ni d'autant de prétention intellectuelle. Elle doit naître de l'âme pure de l'homme, de l’œil clair et impartial du peintre, même lorsqu’il ne s’agit que de peindre une simple pomme. C’est pour cela que j’apprécie tant Morandi. »© José Manuel Merello
« La Peinture Abstraite et la Peinture Surréaliste, en plus d’être essentielles et merveilleuses en elles-mêmes, remplissent aujourd’hui un rôle pédagogique qui n'a pas de prix, et ce pour n’importe quel artiste. Elles font désormais partie de l’Art Classique et sont devenues Patrimoine Artistique pour la Formation Spirituelle et Technique de l’Artiste. Elles sont une véritable gymnastique pour le subconscient et pour l’œil, lieux par excellence où se forgent presque toutes les sensations et les émotions spirituelles qui finalement construisent cette chose incommensurable et grandiose que l’on appelle L’ART de LA PEINTURE. »© José Manuel Merello

« Le dessin ne se caractérise pas par la ligne, ni la peinture se caractérise par la couleur. La peinture garde plus ou moins son essence et, celle-ci c’est partiellement sa définition actuelle car elle peut être assimilée et comprise grâce à un moniteur ou à une photographie. Par contre, le dessin c’est énormément bien assimilée par ces moyes ; selon moi et, fétichismes à part, ça m’est égal d’avoir un dessin original de n’importe qui, ou sa photographie ou son poster. C’est la même chose et on peut s’en amuser également. Un cas similaire, c’est la lecture d’un bon livre dans une ou autre édition. Tout comme une photographie développée pour la seconde ou la dixième fois. Quand le fétichisme et la plasticité ne font pas partie de cet enchaînement, tous ces supports nous font toucher la grandeur -ou misère- de l’œuvre. Pourtant, en peinture il faut mettre en relief ce qu’il y a de plasticité, de plastique, de morbide, d’opacité ou de transparence, de surface brillante ou mate… voici des qualités impossibles à transmettre avec le moniteur d’un ordinateur, avec un téléviseur ou un poster. Ce qui est digital, au lieu de casser les arts, magnifique tous ses attributs et dans ce cadre, c’est la peinture qui gagne parce qu’aujourd’hui, c’est impossible de bien déguster Les Ménines dans une image. Ce n’est pas possible de sentir le vide de la pièce où Velazquez peint, c’est immensément difficile à percevoir la coquille ancrée de la couche picturale du tableau. C’est inutile aussi à se tourner et essayer de la voir de côté afin de distinguer les protubérances et la peinture striée du génie de l’art. Et on ne peut pas s’arrêter avec les tableaux de Tapies, ou de Lucian Freud, ou de Jasper Johns… La couleur et la disposition des formes peuvent nous transmettre beaucoup, bien sûr, mais elles ne suffissent pas pour spécifier la plasticité du tableau. Voilà. Tout cela c’est la Peinture.
De même, et pour cela, il existe la peinture sans couleur, composée seulement par la ligne et la plasticité et, il existe également, le dessin rempli d’une saturation impensable de la couleur et sans lignes. Alors, dans cette hiérarchie, est-il pire la couleur que la peinture ? Non. À mon avis, rien n’est un obstacle et tout est un progrès. L’ordinateur et les logiciels de peinture et de dessin sont des nouveaux crayons et pinceaux qu’on peut ajouter à notre collection afin de mieux travailler. Il s’agit de plus de matériels et des moyens pour aider aux peintres dans son travail. Mais, attention, pendant que la plasticité digitale, ou quoi qu’il s’appelle, existe, il faut oublier l’idée de vendre des tableaux à partir de photographies ou de visiter des musées en ligne. On peut garder une toute petite idée, on peut entrevoir l’issue, mais le battement fétichiste reste au musée aussi comme le pressentiment de ce qui est unique et qui n’admet pas de copie.
Les cas de la peinture est semblable à celui du théâtre avec le cinéma. Le cinéma est un art en majuscules, il est un nouveau format conquis par les muses dans le but d’élever l’esprit de l’être humain au plus sublime. Le cinéma est aussi fort et intense que les autres arts. Mais, malgré tout, ce que lui différence du théâtre et des arts scéniques (la danse, la mimique, la tauromachie etc.) c’est exactement ce « je ne sais quoi » qui définit le théâtre : ce qui est direct. La tridimensionnalité qui enveloppe le spectateur dans un moment unique, dans une interprétation unique, extraordinaire ; l’odeur exact, le cri, et la modulation correcte, mais aussi différente dans chaque mise en scène ; la vision réelle de l’acteur, le fétichisme de sa présence et de la présence dramatique du sentiment qui détient le dramaturge. Tout ressemble de manière étonnant aux rides des peintures, à l’apparition toujours différente des peintures, à la dépendance qui présente la peinture du temps et, celui-ci la modèle avec l’humidité, les fissures, et les décolorations. Le théâtre est vif et la peinture est aussi vive. Mais, est-ce que cela veut dire qu’un tableau est supérieur à l’art de la photographie ou à un poster d’un bon dessin ? Alors, est-ce que c’est pareil pour le théâtre et le cinéma ? À mon avis, le théâtre n’est pas supérieur au cinéma, pourtant, il ne pourra jamais nous emmener par des chemins impossibles comme le fait le cinéma. Un dessin digital ou une photographie forment des jeux et des expressions que la peinture ne peut pas atteindre. Par contre, le théâtre et la peinture capturent le charme de ce qui est direct, de l’instante glorieuse, comme l’ensorcellement de l’auteur interprète qui semble vous chanter et seulement à vous. Et peut-être, ce n’est pas supérieur mais… quelle classe ! © José Manuel Merello
Surréalisme et effet Dali-Magritte.
Ma peinture, n’est pas-t-elle surréaliste ? Quand un vase ne se posse sur une table mais il gravite, ou quand le chapeau que je dessine à une femme, devient le soleil dans le crépuscule, là je suis en train de faire du surréalisme. Ça peut être mieux ou pire, mais en tout cas, c’est le surréalisme. Quel ennui et quelle baliverne avec l’idée d’une peinture surréaliste qui doit être gommeuse comme un chewing-gum, lamineuse, avec de dégradés toujours mous et qui doit avoir des astuces de prestidigitateur qui cachent des culs dans des pommes ou qui traversent ses femmes avec des voiles vaporeux de sirène et des éclats nucléaires de planètes symphoniques. Ce n’est pas ça. Le talent de Salvador Dalí et de René Magritte, parmi d’autres, est énormément puissant entre les peintres fanés qui n’ont pas su, ni savent les comprendre et qui abusent de leur héritage en les dénaturant et les affaiblissant. Et voilà comme se détourne ainsi une manière de faire du surréalisme, à cause d’une technique obligée. Parfois je suis surréaliste, mais je suis aussi un expressionniste, et je prends un peu de pop art si ça m’arrive, et je le dépose dans un coin de mon tableau. Je peux dessiner un tableau surréaliste sans laisser de côté ma technique ni ma marque expressionniste. Je peux être aussi pop en employant des couleurs rugueux sans répétitions réchauffées des marylines et des filles « velazquiènnes » de demi-chevelure : J’en fais qu’à ma tête. Aujourd’hui la peinture est le légat puissant hérité depuis des siècles, libre et ouvert et chaque peintre peut utiliser tout ce qu’il aime et tout ce dont il a besoin. Sans fondamentalismes techniques. À bas les dictatures planétaires, de la fantaisie, du monstrueux, du minimal radical, du pop art toujours soupière et phosphore, et à bas l’hyperréalisme de l’eternel chemin de fer et l’impressionnisme du coup de pinceau fugitif parce que ça nous chante. Heureusement, de temps en temps il apparaît un homme de l’envergure de Edward Hopper, par exemple, qui nettoie toute la peinture et sa technique d’autant de médiocrités et prétentions, jusqu’à la nudité et cristallinité de sa pure essence et actualité, au plus pur style de Alfred Hitchcock. Et libre. © José Manuel Merello

« Un bon dessein ne dessert en rien une bonne peinture. J’ajouterais même, que derrière tout tableau se cache nécessairement un dessin qui lui donne vie, un squelette qui lui donne forme et constitue l’essence autour de laquelle s’organise son mouvement. Les tableaux dépourvus de cette base restent sans éclat et semblent ternes. »
« Tout le monde se demande ce qu’est l’art. Moi, je pense que l’art s’applique à toute création humaine qui réussit à élever l’esprit à un stade supérieur d’émotion et de surprise. C’est pourquoi je ne considère pas la cuisine comme un art, pas plus que le football, la couture ou la mode… »
« La peinture espagnole a su conserver tout au long des siècles un regard serein et mélancolique : elle peut être tragique mais jamais violente. Il n’existe aucune peinture espagnole qui soit violente. Ni le plus cruel des Goya, ni le plus épouvanté des Picasso n'a jamais perdu la mesure et l’élégance dans la maîtrise de son pinceau. » © José Manuel Merello

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 © José Manuel Merello Arvilla

ART CONTEMPORAIN. EXPRESSIONNISME. PEINTRES DE L'ESPAGNE. ARTISTES ESPAGNOLS. PEINTRES CONTEMPORAINS.

ART MODERNE. ART ACTUEL.

VIDEO ↓↓

 

Art contemporain. Artistes peintres contenporains..
VIDEO.- José Manuel Merello.- "En la playa" (81 x 100 cm)
Musique, Johann Sebastian Bach.

JOSÉ MANUEL MERELLO (Madrid, 1960)

FERIAS INTERNACIONALES DE ARTE

AHAF KOREA ( Seoul ) (KO)
ART INNSBRUCK, Innsbruck (AT)
MAC2007, SALON D´ART CONTEMPORAIN,  Paris (FR)
ARTZ, ARTE CONTEMPORÁNEO,  Zaragoza (ES)

ROSMALEN ART FAIR,  Rosmalen (NL)
UTRECHT ART FAIR, Utrecht (NL)
HOLLAND ART FAIR ,  The Hague (NL)
EUROP'ART, Gèneve (CH)
ST'ART, Strasbourg (F)
SALON DE L'ART CONTEMPORAIN, Luxembourg (LUX)
MAC 21, Marbella (E)
ARTE SANTANDER, (E)
LINEART,  Gante (B)
INTERARTE, Valencia (E)
ART LONDON,  (GB)

EXPOSICIONES (1977-2023)

2012-2023

MERELLO.- Arte Independiente. Colecciones privadas Francia, España, USA, Argentina, Alemania, Kuwait, Reino Unido...
EMIRATOS ÁRABES. Dubai. Catálogo de exportación de STANPA "Beauty from Spain".
José Manuel Merello. Stockholm, Exhibition.
"VEINTE MIRADAS CON ARTE" Picasso, Miró, Merello, Tápies, Feito, Valdés, Saura, Horacio Silva, , Lozano, Alejandro Quincoces, Ripolles, Miquel Barceló... Galería Puchol. Valencia
Serie Paisaje Mediterráneo. Colecciones privadas de Estados Unidos, México, Argentina, España.
GALERÍA PUCHOL. Valencia. Visión Plural: Miró, Merello, Miquel Navarro, Guerrero, Picasso, Valdés, Sobrado,...
MERELLO.-Art Watson Gallery.
GALERÍA ÁNGELES PENCHE. Madrid. Colectiva.
Merello, Artworks. Artmajeur Gallery.
MERELLO. "Toros y Caballos", Estudios, notas y variaciones.
José Manuel Merello, Arte Independiente. "Paintings": India, Chequia, Portugal, Alemania, USA...
Obra gráfica. "Hotel Contessa", USA
Angeles Penche Galería. Madrid, Colectiva.
GALERÍA KNOKKE. Bélgica. Merello, Ripollés...
GALERÍA CC22-JOVENART. Madrid. Colectiva.
Merello in Spain, Swuiterland, France, México, USA, Chequia, Germany, Korea, ...
Galería CC22 -Jovenart. Madrid. Colectiva, Obra en permanencia.
Retorno de la gira "Merello en Korea, Austria, Francia"
SPANISCHE KUNST KAARST. Galerie Fries. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania.
Ilustración de la portada del libro "Spanish Legacies: The coming of age of the second generation" , de Alejandro Portes, Rosa Aparacio y William Haller.University of California
SPANISCHE KUNST KAARST. Galerie Fries. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania. (Colectiva)
GALERIA ATELIER SUR COUR. París./ Rueil-Malmaison. (Véronique Abensour)
Colectiva, Galería de Arte CC22. Madrid
ART WANSON GALLERY, Exposición online. (Marbella, España)
Zons / Kaarst Fries Gallery. Germany.
Ilustración & Colaboración "Foods From Spain", ICEX.
Creación de la serie anatómica "Humanimals 2"
Ilustración de la portada de "Vivir con lo puesto" de Ana Montojo
SALA INMOART. Moraira, Alicante. Merello, Grandes Formatos.
GALERÍA CC22-JOVENART. Madrid. Colectiva.
GALERÍA ISABEL BILBAO. Moraira, Alicante. "El Amor, El Embrujo y La Cólera".
MERELLO.- ARTE INDEPENDIENTE ESPAÑOL. Valencia.
GALERÍA PUCHOL. Valencia. Colectiva.
GALERÍA ISABEL BILBAO. Moraira, Alicante. Colectiva: "Lo Mejor del Verano": Bento, Urbán, Merello, Portilla, Lorenzo, Abellán, Zingraff...


2011
 SALA DE EXPOSICIONES DE LA OAMI. Alicante. Merello, Pinturas y Dibujos.
GALERIA DE ARTE COLLECTION. Moraira, Alicante. Merello “Passion for Colour”
GALERIA PUCHOL. Valencia. “El Eclecticismo en el Arte”: Miró, Saura, Merello, Chillida, Barceló, Valdés, Mompó…
GALERIA VERONIKA. Paris / Rueil-Malmaison. “L’ Univers de Merello”
GALERIA DE ARTE COLLECTION. Colectiva “Más Madera”
GALERIA MAES. Madrid. Colectiva "4 x 4"
HOTEL SWISS INTERNATIONAL. Moraira. Merello “Pinturas”


2010
 GALERÍA PUCHOL. Valencia. “Merello, Tàpies, Chillida, Feito, Quincoces, Plensa…” Colectiva.
GALERÍA DE ARTE ZEUS. Zaragoza. “Merello, Pintura reciente”
GALERÍA DE ARTE CC22. Madrid. “Tres Pintores”. Colectiva.
GALERÍA DE ARTE COLLECTION. Moraira, Alicante. “Merello. Obra reciente”.
GALERIA VERONIKA. Paris / Rueil-Malmaison. Colectiva.
GALERÍA DE ARTE QUASARS. Mallorca. Colectiva.
 GALERIA BENTO. Jávea. Colectiva.
 ART WESTIN GALLERY. Valencia. Colectiva.
 FUNDACIÓN DASYC & GALERIA PUCHOL. Valencia. Colectiva.


2009
 
GALERÍA DE ARTE CC22. Madrid.
 GALERÍA PUCHOL. Valencia.
 GALERIE ATELIER SUR COUR. París./ Rueil-Malmaison. "Expression Réaliste".
 GALERIE VERONIK´A. Paris. "Merello et Karasek".
 GALERÍA DE ARTE ZEUS. Zaragoza. "Paisaje, Bodegón y Color", Colectiva.
 GALERÍA PUCHOL & ART WESTIN GALLERY. Colectiva.
 GALERÍA CERVANTES6. Oviedo. Colectiva.


 
2008
GALERIA MEMORIAL. Teknon, Barcelona. Programa ART ET SCIENTIA": Merello, "La piel del color".
GALERIA ATELIER SUR COUR. París./ Rueil-Malmaison. "Carnet de voyages".
GALERIA DE ARTE ZEUS. Zaragoza. Colectiva.

GALERIA DE ARTE PUCHOL. Valencia. Exposición Pequeño Formato.
GALERIA DE ARTE CC22. Madrid. Colectiva.
GALERIA DE ARTE ISABEL BILBAO. Jávea, Alicante. Fondos de Galería.
GALERÍA THEMA. Valencia. Fondos de Galería.
GALERÍA ARRABAL. Callosa D´ensarria. Fondos de Galería.


2007
SALA DE ARTE VAN DYCK. Gijón. Colectiva.
 GALERÍA THEMA. Valencia. Colectiva. Fondos de Galería.
GALERÍA PUCHOL. Valencia. Colectiva. Fondos de Galería.
GALERÍA DE ARTE CONTEMPORÁNEO JOSÉ LORENZO. Santiago de Compostela. Colectiva.
GALERIA DE ARTE VISOL. Ourense.
PALAIS CHAILLOT. TROCADERO. Paris. Colectiva. 


2006
GALERÍA DE ARTE CONTEMPORÁNEO JOSÉ LORENZO. Santiago de Compostela. Colectiva.
 GALERÍA CC22,-Madrid.
GALERÍA DE ARTE VISOL. Orense. Colectiva.
CASA MATISSE.- Galería de Arte. Exposición Aguaviva. America’s Cup. Valencia. Colectiva
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
SPANISCHE KUNST KAARST. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania.


 2005
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
SPANISCHE KUNST KAARST. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania.


2004
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
Figuratieve Contrasten VI. Gallery ART OPTIONS. Wijk bij Duurstede, Holanda. Colectiva.
Galería Visol, Orense. Colectiva.
Galería ARRABAL, Callosa. Colectiva.
SPANISCHE KUNST KAARST. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania. Colectiva


2003
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
SPANISCHE KUNST KAARST. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania.
Figuratieve Contrasten V. Gallery ART OPTIONS. Wijk bij Duurstede, Holanda. Colectiva.
Galería ARRABAL, Callosa. Colectiva.
Galería Visol, Orense. Colectiva.


2002
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
Galería CC - 22. Madrid
SPANISCHE KUNST KAARST. Stefan W. Fries. Kaarst, Alemania. Colectiva
Galería ARRABAL, Callosa. Colectiva.
Gallery ART OPTIONS. Wijk bij Duurstede, Holanda. Colectiva.


2001
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
Galería ARRABAL, Callosa. Colectiva.
Holler, KIPPES & PARTNER. Kaarst, Alemania.
Gallery ART OPTIONS. Wijk bij Duurstede, Holanda. Colectiva


2000
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
Galería CC - 22, Madrid.


1999
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
"Ventanas al año 2000"
X Aniversario de IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea. Colectiva.


1998
Galería DEÁN. Colectiva.
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea.
EVANS FINE ART GALLERY, Carmel, California (U.S.A.)
IB Galería en Alemania : HOLLER, KIPPES & Part., Kaarst (D) .Colectiva.
"Pintores Valencianos Contemporáneos" ESTUDIO 2000, Valencia.
Galería THEMA, Valencia. Colectiva.
D.E. GRAGHEAD Fine Arts, California (U.S.A.)


1997
MALEVICH Arte Contemporáneo, Madrid.
Galería DEÁN, Valencia.
Galería CC - 22, Madrid.
IB ISABEL BILBAO - Galería de Arte, Javea. Colectiva
"Colectiva QUADRO", El Plantío, Madrid.
"Colectiva QUADRO" , Palma de Mallorca.
"Merello: Los años levantinos", Galería D'ART, Javea.
"Pintores Españoles Contemporáneos", Vejer de la Frontera, Cádiz.
"Luque, Merello y Ripollés", ARTE Y ANTIGÜEDADES, Valencia.
IB Galería en Alemania: HOLLER, KIPPES & Part., Kaarst (D). Colectiva.


1996
Galería MARGARITA SUMMERS, Madrid.
Colectivas en Madrid, Valencia y Bilbao.
1995 GALERIA 24, Madrid.
Colectivas en Denia, Javea y Valencia.


1994
Galerie LES CINQ PIGNONS, Lagny - Paris (F)
1988- 1994 Real Academia de BB.AA. de San Fernando, Madrid. Colectiva.
Galería ESPALTER, Madrid. Colectiva.


1977- 1993
 GALERIA 16, Madrid.
"Homenaje a Cela" GALERIA 24, Madrid.
Galería AVIMA, Denia.
Colectiva Galería ALFAMA, Madrid.
Galería RAFAEL GARCIA, Madrid.
"Premio de Pintura Durán", Sala DURÁN, Madrid. Colectiva
Sala de exposiciones EL OASIS, Segovia.

Medalla de Honor Premio BMW de Pintura.
Primer Premio de Pintura de la Biblioteca Nacional de Madrid.
Primer Premio de Pintura al Aire Libre Parque del Retiro, Madrid.
Seleccionado en: Premio de Pintura Durán, Madrid.
Seleccionado en: Premio de Pintura Blanco y Negro, Madrid.
Certámenes de Benissa, Javea ...

 

Autodidacta por la Escuela de Bellas Artes de Madrid
Estudios de Filosofía Pura en La Universidad Autónoma de Madrid
Estudios de Algebra, Geometria lineal y Analisis Matemático en La Universidad de Valencia
Anotaciones sobre El Color como Espacio Vectorial.

 JOSE MANUEL MERELLO. ART MODERNE 21. ART ACTUEL. PEINTRE ESPAGNOL EXPRESSIONNISTE. Art Contemporain. Peintres Contemporains. PEINTURE CONTEMPORAIN. EXPRESSIONNISME. ART DE L'ESPAGNE. ARTISTES ESPAGNOLS.- Art Actuel. Peinture Actuelle. Peintres Actuels. ART CONTEMPORAIN. Peintres Espagnols Actuels. PEINTRE ESPAGNOL. PEINTURE MODERNE.Peinture Espagnole. Peinture Contemporain. Surréalisme, Fauvisme, Impressionnisme, Expressionnisme, Pop art. Peintres Contemporains. Art Contemporain. Art Espagnol. Surréalistes, Fauvistes, Impressionnistes, Expressionnistes. Expressionnisme. ART CONTEMPORAIN ET PEINTURE MODERNE.
"Je suis autodidacte, j'ai appris seul, mais je ne peux oublier que sans l'observation de l'oeuvre généreuse des grands maîtres de la peinture mes étapes auraient été inutiles, et mes pieds, d'argile. Je suis débiteur de nombre des peintres espagnols de tous les temps étudié un jour après l'autre au Musée del Prado de Madrid, le Lázaro Galdeano, dans le Reine Sofia et tant d'autres musées: velazquez, Goya, Picasso, le Greco, Zurbarán, le Bosco, Joaquín Sorolla, Pinazo, Rembrandt, Solana, Miró, Tàpies, et de nombreux autres dirigés et structurés depuis son oeuvre ma formation. Puis continuez apprendre sans s'arrêter à l'étude constante de nombreux autres: Matisse, Van Gogh, gaz, Toulouse Lautrec, Bacon, Pollock, Basquiat et autant. Merci, sans tous eux aurait été impossible." © José Manuel Merello
L’a
rt et les crises. (©P.M. Giménez)L’art, étant un produit commercial et non un produit de première nécessité, est une victime aussi ou même plus, de la situation économique fluctuante de nos jours. Cependant, l’art peut en sortir radieux, même renforcé, comme dans toutes les époques de changements et d’organisation des paradigmes politiques, économiques et sociales. Dans le monde de l’art, et plus précisément dans celui de l’interprétation, les acteurs affirment que selon le niveau d’anxiété et de stress, ils peuvent développer une capacité de concentration et de communication dont ils ne sont pas doués dans de situations normales. Mais, n’est-ce pas le moment actuel une situation turbulente et d’expectation constante ? L’art a toujours été touché heureusement ou malheureusement par les époques d’agitation humaine. Quelques exemples de cela sont Le Guernica de Picasso ou Les Fusillades du 3 mai de Francisco de Goya. On se demande alors, s’il serait possible, malgré cette situation, de voir prospérer des œuvres magnifiques ou même un nouveau mouvement artistique. Ce mouvement pourrait se diviser en deux variables : l’une qui aborde la critique en regardant le passé et en se concentrant sur les événements et les conduites qui ont débarqué dans cette crise ; et l’autre qui exalte tout ce qui nourri et fourni à l’être humain d’une deuxième opportunité afin de bien orienter le processus économique, social et politique, comme l’intelligence et la générosité. ©P.M. Giménez

DERNIÈRES PEINTURES.

  Peintures sur Papier 

ART 21e SIÈCLE. XXIe SIÈCLE PEINTURE. ART MODERNE. ART ACTUEL.

ART ESPAGNOL. PEINTURE MODERNE. PEINTURE ESPAGNOLE CONTEMPORAINE

"Les Peintres Expressionnistes, les Surréalistes, les Contemporains dans général...et les Antiques, des Peintres Figuratifs, Peintres Abstrait, des Réalistes, des Pop, les de Portrait, les Caricaturistes, les Grands Peintres, les Artistes Célèbres, les Artistes Inconnus, les Artistes Géniaux et les sans Génie... , les Peintres Digitales, Arrogants, Simples, Peintres Fous, Riches, Pauvres Peintres. Cela n'importe pas pour moi de cette place ils sont, des Peintres Espagnols ou Peintres Chinoises; j'aime Tous les Peintres du Monde, je suis intéressé par la peinture entière; un vase simple, un portrait anonyme de celui qui est, une image prétentieuse, une image stupide, une peinture brillante : Ils tous sont des Peintres, Tout est une peinture." JOSE MANUEL MERELLO.


"La peinture expressionniste, la impressionniste, la figurative, la surréaliste, l'art d'avant-garde, l'art digital, la peinture classique. Les peintres espagnols, les peintres européens, les latino-américains, américains, africains. La peinture de l'Afrique, la peinture indienne, la Peinture Européenne... nous marchons chercher peinture actuelle, en cherchant des peintres nouveaux, surréalisme et expressionnisme... Je ne cherche de l'art nouveau ni cherche des peintres actuels ni traitement de ne pas trouver de l'art avant-garde, ni classique, ni désir artistes contemporains, non plus désir ancienne peinture. De certains gens essayent de localiser des peintres émergents, localiser des artistes cotés... tout ceci donne réellement la même chose, tout est valable et tout est inutile à la fois ; dans mille années on éteindra cet immense boucan et restera seulement ce qui est juste... peut-être le plus inattendu...

PEINTURE CONTEMPORAINE. PEINTURE MODERNE.